[Retro-Review] Recovery, album de Eminem 2010. 🎤

Ver Eminem intento de re-situarse en el paisaje pop el año pasado o así ha sido un espectáculo extraño. Rugió de su sueño post-Encore a principios de 2009 parecía casi puppyishly ansiosos de rap de nuevo, escupiendo versos para cualquiera que lo puso en frente de un micrófono con una desesperación que sugirió que estaba componiendo por el tiempo perdido. Recaída, su álbum de reaparición 2009, lo encontró tratando de arañar y arañar su camino de vuelta en el cuerpo de 1999-era Slim Shady, pero el efecto fue similar a Metallica tratando de revisitar sus años de thrash con la muerte de 2008 magnético: el sonido estaba allí; la furia, se fue hace mucho. No importa cuántas Starlets torturó y mató en sus letras, EM no pudo reescribir los años de intervención y el efecto enervante que han tenido en su espíritu.

Así que ahora está de vuelta de nuevo, con el seguimiento de la recaída, y como su título sugiere, la recuperación está destinado a ser triunfante, rastreando el viaje de EM de la depresión y la adicción a las drogas y de nuevo en la cúspide de sus poderes. De todos los aspectos deprimentes de la recuperación, lo peor es la comprensión de que para los oyentes el álbum toma el arco opuesto-cuanto más se motores en sobre de haber recuperado su pasión por el hip-hop y finalmente descubrió quién es, más drenando el álbum se convierte. Eminem nunca ha sabido realmente quién él es, que ha dado lugar a uno del discografías más salvajemente errático de cualquier artista importante del rap; en este punto, el número de veces que ha sonado timón en el registro están alcanzando a las veces que ha sonado vivo. En su mejor, siempre ha hecho una mezcla fascinante de su agitación interna, pero el tipo rapeando en la recuperación sólo suena carente de cualquier alegría notable, personalidad o ingenio.

No es que no lo esté intentando. Al igual que en la recaída, em casi se desmaya mostrándonos que todavía lo tiene, rapeando en doble y triple tiempo, amontonando syncopationss complicados uno encima del otro, construyendo versos enteros con rimas finales enterrados en medio de frases-básicamente cualquier tipo de truco pirotécnico que se le ocurre a wow el tipo de oyentes de rap que veneran la habilidad técnica sobre todo lo demás. Y, sin embargo, para todos los choques de sílabas alrededor del interior del compás aquí, no hay casi nada que valga la pena citar. Se tambalea de una asombrosa cantidad de líneas dignas de vergüenza, en el orden de, "niña, sacude ese culo como un burro con Parkinson. " en la menopausia, Diane Warren-esque himno de levantamiento "no miedo ", que en realidad las cadenas de las líneas terribles, "bien, deja de jugar con las tijeras y esas cosas. y cortar la basura/no debería tener que rimar estas palabras en un ritmo para que sepas que es una envoltura. "Eminem pasa casi la mitad de la recuperación insistiendo que es el mejor rapero vivo, pero por primera vez en su carrera , en realidad suena torpe.

Ni siquiera puede coexistir significativamente con un ritmo-cada productor con el que trabaja parece darle la versión más atenuada de su sonido de firma posible y retroceder cuidadosamente. Las notas del forro le dirán que la recuperación ofrece la producción de Boi-1DA, Jim Jonsin, DJ Khalil, y sólo Blaze junto con los sospechosos habituales Sr. Porter y DRE. Pero sus oídos le dirán que es la misma pista de clic em ha estado rapeando sobre desde el tiempo inmemorial-las únicas veces que el codo de beats a la palestra son los híbridos de Rap-Rock característicos y fornidos de DJ Khalil. Em sólo una especie de deriva a través de estas producciones, como embrujado y desencarnado una presencia como 2Pac en un lanzamiento póstumo.

El único momento ganador en el disco llega temprano, con "hablando 2 yo mismo ", donde em admite que él contempló a dessing Kanye y Lil Wayne por celos. "gracias a Dios que yo no lo hice-me habría tenido mi culo entregado a mí, " él Raps, en un momento raro de honestidad irónica. El clímax de la canción lo ve gritando a Wayne, Kanye, y T.I. en una muestra de solidaridad, pero la verdad es que em ni siquiera habita el mismo universo que estos chicos. Vive en un mundo propio, y en su mayor parte, ese mundo no permite a los visitantes. Cuando Wayne aparece en "no Love ", un dúo de po-faced construido en una muestra de Haddaway "lo que es el amor ", el punto es martillado en casa-los versos de los dos raperos ni siquiera parecen pertenecer a la misma canción. Marshall nunca ha jugado todo eso cómodamente o bien con otros, pero aquí su solipsismo es tan abrumador que niega a quien o lo que sea que está pasando a su alrededor. Él chupa el aire de la habitación sólo por entrar en ella.